1. Особенности развития русской литературы в последней трети 19 в




Название1. Особенности развития русской литературы в последней трети 19 в
страница8/28
Дата публикации16.07.2013
Размер3.7 Mb.
ТипДокументы
lit-yaz.ru > Литература > Документы
1   ...   4   5   6   7   8   9   10   11   ...   28
     
     Эти многочисленные исследования помогли прояснить генезис (происхождение) и закон построения романов Достоевского, была изучена поэтика, техника и стиль повествования писателя, читатель был введен в эстетический мир романов.
     Преступление и наказание (наброски анализа) 
    Роман написан в форме исповеди, явно прослеживается диалогизм повествования, полифонизм. Диалогизм заложен уже в названии + диалог двух идей Родиона Раскольникова и Сони Мармеладовой.
     
      Вяч. Иванов назвал этот роман «романом-трагедией».  
     Роман состоит из 6-ти частей. 1-ая часть – преступление, 5 частей – наказание.
     Раскольников является композиционным и духовным центром романа. Раскольников – раскол, Родион – родина, Романович – ассоциация с династией Романовых, т.е. перед нами говорящие фамилии, что является признаком классицизма, плюс к этому соблюдается 5 единств.   
     Место действия – «самый фантастический город на свете» - Ст. Петербург. Раскольников – типичное порождение этого города, где находили почву все идеи с Запада.     
     Реализуется принцип контраста – Раскольников совершает преступление из-за высшей цели, он хочет проверить себя, провести эксперимент («тварь я дрожащая или право имею»). Его теория о двух разрядах людей терпит фиаско.
     Конец романа Бахтин назвал «монологическим довеском». 
     
     Идиот
     Роман о Богочеловеке, о человеке – Христе. Д. попытался создать образ абсолютно прекрасного человека. К образу князя Мышкина Д. пришел через образ Алея из «Записок из мёртвого дома» и Сони Мармеладовой.
     
     Князь Лев Николаевич Мышкин. Фамилия говорящая, она отражает тип героя русской литературы, героя с больным сознанием. Имя-отчество отсылает к Толстому. Место действия – Петербург, но уже как аристократический город.
     
     В романе поднимается также тема денег, ростовщичества, торгашества. Развивается идея «случайного семейства». Это первая попытка воплотить образ буржуазно-дворянской семьи, где разрываются семейные отношения и царит нравственная деградация.
     
     В героях прослеживается амбивалентность сознания, в них идет борьба между велением сердца и голосом рассудка.
       Идею богоборчества выражает в романе Ипполит Терентьев (молодой человек, который болен чахоткой). Он восстает против Бога, говорит, что человек рождается во грехе и его не спрашивают, хочет ли он жить на этом свете. Ипполит уверен, что сам, когда захочет, тогда и уйдет из этого мира. Но он не смог себя убить, а в «Бесах» Кириллов сможет.
        Идея поруганной красоты воплощена в образе Настасьи Филипповны, которую содержит помещик Тоцкий. (В нее влюблены все).
          Идея Христа воплощается в князе Мышкине. Сцена его братания с Рогожиным перед телом убитой Настасьи Филипповны – одна из главных сцен романа, в ней реализуется идея братства. Описываемая сцена является глубоко реалистической, по мнению Достоевского.  
     Поднимается проблема человека, оторванного от родной почвы, возникает вопрос, как же вернуться на родную землю.
         
     Бесы
     В основу романа были положены реальные события. В 1869 году произошло убийство студента Иванова членами кружка «Народная расправа», руководителем которого был Сергей Нечаев, революционер – анархист, написавший «катехизис революционера», где говориться, что «наше дело – страшное, полное, повсеместное и беспощадное разрушение». Нечаев – воплощение идей революционеров.     
      Нечаев стал прообразом Петра Верховенского, который приезжает из-за границы для организации одной из ячеек (так называемой пятерки) будущего тайного общества.
     Это монологический роман. Д. критикует революционную деятельность. На примере деятельности Верховенского, его «пятерки» и тех, кто им – вольно или невольно – помогает, Д. показал кошмары, к которым приведет революционное движение: кровавый террор, истребление миллионов невинных людей, всеобщую слежку, беспощадное подавление инакомыслящих.
     
        Подросток
     Главный герой, Аркадий Долгорукий, избирает иной путь облагодетельствования человечества: он упорным накопительством и отшельнической жизнью обретет огромное состояние, насладится «уединенным и спокойным сознанием своей силы» и власти над миром, а потом отдаст свои миллионы людям – пускай «распределяют». Сам же Аркадий гордо удалиться «в пустыню». Но главное для героя не будущий дар людям, а именно сила, власть и превосходство над миллионами «обыкновенных». Однако под влиянием «живой жизни», о которой он по чистоте сердца не может и не хочет отгородиться, под духовным воздействием старца Макара Аркадий отказывается от своей идеи. Т.е. власть денег преодолима. Для русских подростков гораздо опаснее отрицание Бога. По-настоящему принять и полюбить Бога можно, только полюбив людей, а тот, кто не любит и презирает окружающих, неизбежно придет к бунту против Бога.
10. Драматургия Л.Н. Толстого

. Драматургия Л.Н. Толстого, ее народность и реализм. Пьесы «Власть тьмы», «Плоды просвещения», «Живой труп».
Во «Власти тьмы» Толстой отстаивал, как и в других своих созданиях этого времени, нормы патриархально-крестьянской жизни. Развитие действия приводит в конечном счете косноязычного золотаря Акима, воплощающего этот идеал, к победе и торжеству. Но писатель никак не приукрашивал положения вещей в деревне. Народникам представлялось, будто только политика правительства распространяет денежные отношения среди мужиков, рушит патриархальность. У Толстого мы видим, что с патриархальностью противоборствует весь ход дел в деревне. Пьеса по своем появлении поразила всех в России и за рубежом суровой правдой воссоздания крестьянского мира в новом его состоянии и облике. Не случайно с постановками ее оказался связанным процесс обновления, демократизации сцены конца XIX — начала XX века в ряде стран Западной Европы. И толстовская вера в непреходящую все-таки силу, несмотря на все происходящее, здоровых начал старой крестьянской нравственности была тоже небесплодной. В недавнее уже относительно время это подтвердил проживший больше четверти столетия спектакль Малого театра (1956), где свет во «Власти тьмы» воссиял поэтически и с большой убедительностью.
Губительность для самих людей образованного круга их отделенности от народа, от народных нужд — тема комедии «Плоды просвещения». Мужики пришли к господам за землей, но те, оказывается, отгородившись от главного, насущного, погрязли в нелепых занятиях и затеях, стали верить в духов и прочую чепуху, ни к чему серьезному уже неспособны и заслуживают лишь всяческого осмеяния-*— оно-то пьесой и предлагается в форме острой и выразительной.
Герою «Живого трупа» Федору Протасову стыдно вести ту жизнь, какую ведут все вокруг. И нет у него сил против нее подняться. Вот он и решает покончить с собой — освободить так себя самого, освободить близких от смущающего, тяготящего их беспутного своего поведения. Но и тут он не умещается в традицию, в норму, которая сложилась уже и для такого рода поступков. Сняв номер в гостинице, написав предсмертную записку, поднеся револьвер к виску,— он остается жить, исчезнув лишь для тех, кому с ним было мучительно. Ценою нищенства, бездомности, утраты имени ему как будто удается отвоевать себе независимость, «отдельность» от господствующего склада отношений. Однако спустя недолгое время все выясняется. Протасову грозит по закону насильственное возвращение к семье, которая чужда ему и которой не нужен он. Теперь уже он находит в себе силы, чтобы застрелиться,— ведь иначе ему предстояло бы отказаться от себя, склониться перед установлениями, для него, безусловно, неприемлемыми. Протасов все-таки сохранил для себя и осуществил возможность выбора, как ни тяжело это ему далось. Он по праву является лицом драматическим

Драматургия Толстого неоднородна как по способам обрисовки явлений жизни, так и по своему художественному качеству.
    “Власть тьмы”, “Плоды просвещения”, “Живой труп” составляют ярчайшую страницу в истории русской и мировой драматургии. Один из создателей эпоса нового времени, Толстой и в драматургии нашел оригинальные, в высшей степени плодотворные пути творчества. Между его художественной прозой и драматургией есть свои внутренние соприкосновения. Если в “Смерти Ивана Ильича” и “Крейцеровой сонате” драматизм положений, переживаний имеет в своей основе “подобие жизни”, то во “Власти тьмы”, “Плодах просвещения” отражена драма народа, драма его повседневного бытия.
    Народная тема в русской драматургии разрабатывалась и до Толстого. В драме А. С. Пушкина “Борис Годунов” показана роль народа в исторических событиях.
    “Бориса Годунова” и “Власть тьмы” отделяют друг от друга шестьдесят лет. Внимание Толстого привлекают иные явления и стороны народной жизни. Он показывает деревню в тот период ее существования, когда старое тесно сплеталось с “новым”, когда все сильнее и сильнее ощущалось воздействие буржуазных отношений. Писатель изображает повседневное течение жизни, ее “обычный” уклад, но в этой обыденности он вскрывает истинный драматизм, который входит неотъемлемым элементом в ее содержание. Существенной особенностью обрисовки действующих лиц во “Власти тьмы” является ярко выраженный нравственный критерий. Конфликты, характеры героев развиваются в пьесе в силу своей жизненной логики, внутренней необходимости, и вместе с тем стремления, поступки людей показаны здесь в свете высоких этических требований, которым писатель всегда придавал огромное значение. Нравственное начало и драматизм во “Власти тьмы” образуют единое целое.
    Стремление любыми средствами добиться материального благосостояния, жажда богатства, легкой жизни, ведущие к преступлениям, вступают во “Власти тьмы” в острое противоречие с горячим желанием жить по справедливости; жестокость и подлость сталкиваются с нравственным чувством. Здесь и выявляются истоки драматического конфликта пьесы, в которой страстно осуждается не только само зло, но условия, породившие его, осуждаются обычные нормы жизни, являющиеся отражением основных принципов собственнического общества.
    В совсем иной манере, иной тональности написана драма “Живой труп”. Замысел произведения на тему, очень близкую этой пьесе, относится к середине девяностых годов. В своем дневнике 9 февраля 1884 года Толстой записал: “Ясно пришла в голову мысль повести, в которой выставить бы двух человек: одного — распутного, запутавшегося, павшего до презрения только от доброты, другого — внешне чистого, почтенного, уважаемого от холодности, не любви”. Конкретизация этой мысли привела художника к замыслу драмы, возникшему в 1887 году. Над созданием “Живого трупа” Толстой работал вначале с огромным увлечением, а затем появились сомнения в ценности и нужности этого произведения.
    Отличительными чертами пьесы являются воплощение сложных психологических коллизий и одновременно с тем тонкость, мягкость портретного рисунка, внешняя сдержанность драматического повествования и внутренняя напряженность чувств. “Живой труп” написан Толстым вскоре после завершения работы над “Воскресением”. На первый взгляд, кажется не очень понятным переход от гневного обличения, разящей сатиры “Воскресения” к акварельным краскам “Живого трупа”. Однако использование различных средств, путей художественного претворения замысла в жизнь как раз и свидетельствовало о широте восприятия писателем действительности, богатстве его творческих замыслов.
    В то время как в “Воскресении” среда, с которой постоянно соприкасается основной герой, представлена людьми, стоящими у власти, хранителями порядка, в “Живом трупе” главное действующее лицо сталкивается с аристократической “добропорядочностью”. В драме нет остро очерченных отрицательных фигур, подобных героям социально-сатирического романа. Те, с кем порывает Протасов, не отличаются какими-либо особыми пороками: это средние, обыкновенные люди определенного общественного круга, обладающие, с общепринятой точки зрения, многими достоинствами. Но замысел художника и заключается в том, чтобы показать не только крайние проявления тех принципов, на которых основана жизнь господствующих классов, но и несостоятельность аристократической респектабельности.
    В “Живом трупе” Толстой развивает действие, не проводя вначале резких внутренних разграничений между героями. Но одновременно с тем он рисует в качестве исходной ситуации конфликт, стремясь изнутри прояснить характеры героев. Духовный облик действующих лиц раскрывается постепенно, в противоречии с тем, какими герои кажутся при первом знакомстве с ними, вопреки тому, как оценивают их окружающие, что они думают сами о себе.
    И вместе с тем характеристика “респектабельных” героев несет в себе явные обличительные начала. Однако в процессе развития действия хорошее и дурное как бы меняются своими местами; то, что признавалось многими значительным, добропорядочным, выступает как мелкое и ничтожное, и наоборот, то, что оценивалось как ничтожное и низменное, предстает в своем душевном обаянии и силе.
    Существенной особенностью “Живого трупа” является неразрывная связь социального, психологического и нравственного аспектов. Освещение коллизий жизни, психология героев в “Живом трупе”, как и в других произведениях Толстого, включает в себя нравственный конфликт, который не обособляется от внутреннего развития драмы, но ясно проступает в обрисовке ее действующих лиц.
    Пожалуй, никто из русских и западноевропейских драматургов не выдвигал с такой глубокой художественной мотивацией, как автор “Власти тьмы” и “Живого трупа”, те высокие этические требования к человеку, которые, по мнению писателя, должны составлять важнейшее начало духовной жизни.
Драма-самый объективный из литературных родов. Авторская мысль-либо через резонера, либо через действия, слова и поступки героев. Первые драмы в начале 60х.1862-Нигилист,Зараженное семейство.
1886-Власть тьмы. Тема-воскресение человека, пробуждение совести. Выбирает уголовный сюжет из крестьянской жизни. Мать Никиты-власть денег, в противовем-его отец Никифор. Делает его косноязычным ,неспособыным выразить свою мысль, чтобы не выглядел резонером. Золотарь чистит клозеты-прямая проекция на ев. сюжеты: последние в этом миру станут первыми. После смерти Петра-второй виток этой истории. Никита убивает новорожденного. На свадьбе Акулины кается в убийстве, кланяется отцу. Крестьяне эту пьесу не восприняли. Стремится уйти от условности в искусстве. Крестьянский быт здесь не конкретизируется. Эта история, к-ая была когда угодно и где угодно, поэтому внимание крестьян сосредоточилось на сюжете, нет волнующей социальной проблематики. Финал-притча о блудном сыне.
1891-Плоды просвещения. Тема спиритизма, очень распространен. Звездинцевы-противопоставлены мужикам с Курской земли. Сюжет старой комедии-слуга или субретка устраивает чьи-то дела. Здесь этот сюжет получает соц. направление. Главная тема-пореформенные отношения между мужиками и помещиками и предмет тяжбы между ними-земля. Саркастически изображает господскую жизнь: сытость, тунеядство, погружение в мистико-шарлатанские, пустопорожне-развлекательные занятия.
1900-Живой труп. После того,как посмотрел «Дядю Ваню». В основе-подлинная история. Муж инсценирует самоубийство, чтобы дать свободу жене. Не осуждает здесь пьянство и безделье, это естественный путь человека «не-героя».Соц. условия изменить нельзя, можно только не причинять зла другим, не лгать. Вносит большие поправки в свое учение о «непротивлении злу насилием», он-за расторжение браков, которые не приносят счастья. Федор Протасов порвал с женой, симулирует убийство. Но Т показал полную омертвелость законов, расхождение их с человеческими правилами. Не скрывает и безволия Протасова, его сделок с совестью. Сильнейшее место-речь Протасова на суде: казенный суд, чиновники на жаловании толкают его на действительное самоубийство.
11. Социально-обличительный пафос романа Л.Н. Толстого «Воскресение». Нравственные прозрения героев. Стилевые особенности произведения.
Роман «Воскресение». Обличение в романе государственных и общественных устоев царской России. Проповедь нравственного самоусовершенствования и непротивления злу насилием в романе «В.». Отношение Толстого к народнической идеологии и революционному пути преобразования социальной действительности.
1   ...   4   5   6   7   8   9   10   11   ...   28

Похожие:

1. Особенности развития русской литературы в последней трети 19 в iconПланирование 10 класс Количество часов в год 170 Количество часов в неделю 5 I полугодие
Русская литература XIX века как самостоятельная часть мирового процесса. Основные этапы её развития. Особенности русской литературы...

1. Особенности развития русской литературы в последней трети 19 в iconНаправление «Филология (русский язык и литература)»
Русский силлабический стих последней трети XVIII – первой трети XIX вв и реформа русского стихосложения

1. Особенности развития русской литературы в последней трети 19 в iconУчебно-методическое пособие анализ произведений в мотивном и интертекстуальном...
Рассмотрение мотивики в контекстуальном аспекте углубляет представление о мироощущениях русских писателей и русской культуре последней...

1. Особенности развития русской литературы в последней трети 19 в iconМетатекстовые повествовательные структуры в русской прозе конца XVIII первой трети XIX века
Работа выполнена на кафедре русской и зарубежной литературы филологического факультета Томского государственного университета

1. Особенности развития русской литературы в последней трети 19 в iconКалендарно-тематическое планирование 10 2 класс
...

1. Особенности развития русской литературы в последней трети 19 в iconЛекция Историография как научная дисциплина Лекция Исторические знания в Древней Руси
Лекция 10. Историческая наука в России в последней трети XIX – начале XX вв.: общие тенденции развития, методологические поиски

1. Особенности развития русской литературы в последней трети 19 в iconНатурализм литературное направление, наиболее ярко себя проявившее...
Натурализм – литературное направление, наиболее ярко себя проявившее в последней трети 19 века, сформировавшееся в 1860-е годы. Можно...

1. Особенности развития русской литературы в последней трети 19 в iconСеминар «Русский классицизм 18 века»
Творчество В. К. Тредиаковского (особенности художественного мира, переводы, значение поэзии для развития русской литературы)

1. Особенности развития русской литературы в последней трети 19 в iconРабочая программа
Значение русской литературы для духовного развития современного общества. Русская литература как часть мировой литературы. Периодизация...

1. Особенности развития русской литературы в последней трети 19 в iconВопросы к экзамену Культурные реформы Петра I
Литературная культура последней трети XVIII века (социальные процессы и их влияние на литературную жизнь)



Образовательный материал



При копировании материала укажите ссылку © 2013
контакты
lit-yaz.ru
главная страница